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Esta semana, Cooper Turley, creador del sello discográfico onchain Coop Records, dio el pistoletazo de salida a una ola de debate en la escena de las TFN al argumentar que el paradigma original de las TFN musicales había fracasado.
Por supuesto, hay algunas cosas que analizar aquí:
- Coop no estaba afirmando que las NFT musicales hubieran fracasado definitivamente. Sólo que una visión temprana de ellas lo había hecho.
- Dijo que coleccionar música debería ser gratis y accesible, es decir, más sin fricciones como disfrutar de una canción en Spotify o YouTube.
- Advirtió contra la roadmap-itis, es decir. Por último, sugirió que el antiguo paradigma de las NFT musicales había dado paso a las ediciones abiertas, que son más amistosas tanto para los artistas como para los fans.En cuanto al primer punto, creo que los NFT como archivos MP3 básicos (muchos de los cuales pueden ser temporales a través de IPFS) no son convincentes como vía de distribución si no están 1)envueltos en un proyecto más grande e interesante, o 2)no se utilizan de forma más amplia.
Un ejemplo de lo primero es The Album, un proyecto dirigido por
PleasrDAO en el que los fans pueden acuñar una versión encriptada pero desbloqueable del legendario disco de Wu-Tang Clan Once Upon a Time in Shaolin por 1 dólar. El álbum es coleccionable por derecho propio, pero el experimento de distribución también es atractivo y merece la pena respaldarlo. via PleasrDAO En cuanto a esto último, considere Sound Capsules, que le permite crear reproductores de audio sencillos que pueden contener listas de reproducción de NFT de música
Zora a través de ERC-6551. Los NFT subyacentes pueden ser simples en un sentido técnico, pero la plataforma sobre ellos le permite componer y jugar con ellos hacia nuevos fines. via Sound Capsules En cuanto al segundo punto de Coop, creo que tener NFT de música tan libres y accesibles como sea posible es inteligente en muchos casos, ya que esa dinámica coincide con lo que la mayoría de la gente espera cuando se trata de UX de música.
Sin embargo, hay excepciones. Pensemos en MyFi Studios, que crea instrumentos musicales totalmente onchain, o "juguetes musicales", como No Dice, una serie de instrumentos con sus loopers, pitchers, slicers y secuenciadores totalmente en Ethereum. Son artefactos digitales innovadores, pero también divertidos, interactivos y escasos. Es justo cobrar más que gratis por estos coleccionables literales, por ejemplo.
via MyFi Studio En cuanto a la roadmap-itis y los caros caramelos de menta musicales NFT, estoy de acuerdo en que no son adecuados para casi todo el mundo, aunque me atrevería a adivinar que este enfoque podría seguir funcionando para artistas realmente famosos como Taylor Swift o Travis Scott. Tendrían el músculo para hacerlo funcionar. Por otra parte, estas superestrellas también son las que menos probablemente necesiten o se preocupen por las posibilidades indie componibles y programables en torno a las NFT musicales, al menos tal y como están las cosas.
Esto nos lleva al último punto de Coop, "Las NFT musicales caminaron para que las ediciones abiertas pudieran funcionar". Lo entiendo. O al menos sé lo que quiere decir.
Personalmente soy fan del modelo de edición abierta "free mints" de Zora, donde el artista no cobra un precio primario pero los coleccionistas pagan una cuota de 0.000777 ETH, parte de la cual se redistribuye de nuevo a los artistas, lo que significa que pueden ganar más con Zora Protocol Rewards a través de descargas de música que a través de plataformas de streaming.
En Coop Records, Coop ha también empezado a subvencionar lanzamientos de música de edición abierta pagando a los coleccionistas recompensas simbólicas, por ejemplo $OP, a través de la plataforma Boost. Los más de 100.000 dólares en recompensas pagadas hasta la fecha han ayudado a compensar los costes totales de acuñación de los coleccionistas a ~1 dólar por pieza. No está nada mal. Creo que es un enfoque interesante para que otros lo tengan en cuenta en el futuro.
via Boost Saliendo del tema, me parece alentador el debate en torno a las NFT musicales de esta semana. Me recuerda a cuántas personas apasionadas les importa y cuántos experimentos interesantes se están desarrollando en torno a esta escena en este momento. En última instancia, creo que el mejor camino para las NFT musicales es seguir apostando por la experimentación, las nuevas formas y los distintos enfoques. En este sentido, sé que entre todos estamos en buenas manos.
La verdad es que apenas hemos empezado a soñar lo que pueden ser las NFT musicales. Yo soy optimista.
