# Cómo las NFT podrían alterar la legislación sobre derechos de autor *Author: Bankless* *Published: Jan 12, 2023* *Source: https://www.bankless.com/es/read/how-nfts-could-upend-copyright-law* --- ### **Querida Nación sin Bancos,** La ley de derechos de autor actual parece una reliquia del pasado. Podemos hacerlo mejor. En este número, el abogado especializado en valores Brian Frye (que recientemente [se unió a Ryan & David para una conversación en podcast](https://www.youtube.com/watch?v=jo1ZuhuCVZE)) defiende que las NFT están marcando el comienzo de un renacimiento artístico y cambiando la forma en que concebimos la propiedad intelectual. **Equipo Bankless** --- ### **NFTs & the New Creative Economy** > *Autor: Brian L. Frye, profesor de Derecho en la Universidad de Kentucky[1](https://newsletter.banklesshq.com/p/how-nfts-could-upend-copyright-law#footnote-1-96238874)* *Para que todo siga igual, todo tendrá que cambiar.*[2](https://newsletter.banklesshq.com/p/how-nfts-could-upend-copyright-law#footnote-2-96238874) El derecho de autor está obsoleto, sólo que aún no podemos admitirlo. Duró casi 500 años e hizo mucho bien, pero ya no lo necesitamos. ¿Por qué? Porque las NFT han introducido una nueva forma de compensar a los autores que es mucho más eficiente. Los derechos de autor siempre fueron una chapuza, que hacía que las obras de autor fueran artificialmente escasas para subvencionar indirectamente su creación, publicación y distribución. Era un compromiso razonable cuando publicar y distribuir obras era costoso. Pero ahora es gratis, y los derechos de autor no son más que un coste de transacción en el consumo. Claro que los derechos de autor siguen animando a los autores a crear obras, pero no de forma muy eficiente o eficaz. Podemos hacerlo mejor, y el mercado NFT es la prueba. ![Papelerías, Shakespeare y derechos de autor - Blog de Cultureseekers](https://bankless.ghost.io/content/images/2024/02/https-3a-2f-2fsubstack-post-media-s3-amazonaws-com-2fpublic-2fimages-2f1b094cc8-7a0f-4038-9274-b534fd468548_1400x923-jpeg.jpg)Cuando Estados Unidos ratificó la Constitución, otorgó al Congreso la autoridad para crear derechos de autor, que el Congreso ejerció inmediatamente, plagiando el Estatuto de Ana. Aunque el alcance y la duración de los derechos de autor se han ampliado gradualmente desde entonces, la idea básica sigue siendo la misma. Los derechos de autor otorgan a los autores ciertos derechos exclusivos para hacer y distribuir copias de sus obras, con el fin de fomentar la creación y distribución de las mismas. Al menos en teoría, se supone que los derechos de autor benefician al público -a todos esos consumidores ávidos de contenidos-, animando a los autores a crear nuevas obras y a los editores a distribuirlas. Sin derechos de autor, las obras serían "bienes públicos", a disposición de cualquiera que quisiera utilizarlas. Por eso las copias de obras antiguas de dominio público son baratas o gratuitas. Sí, los derechos de autor encarecen los contenidos. Pero no pasa nada, porque también anima a autores y editores a crear y distribuir más obras de las que nos gusta consumir. Es una ganga, si el valor de esas obras supera el coste de los derechos de autor. Pero el chollo empieza a parecer una estafa cuando los derechos de autor se amplían, incluso cuando el coste de producir y distribuir las obras disminuye. Es especialmente extraño que los derechos de autor protejan automáticamente casi todo lo que creas, lo quieras o no. Al fin y al cabo, el objetivo de los derechos de autor es incentivar económicamente la creación y distribución de contenidos. Si no quieren o no necesitan un incentivo, no es más que una pérdida de peso muerto. Como mínimo, deberíamos cuestionar la eficacia de los derechos de autor, cuando el 99,99% de las obras que protege no tienen ningún valor económico. Al fin y al cabo, yo escribí este ensayo gratuitamente, pero los derechos de autor lo protegen de todos modos. Excepto que no lo hace, porque pongo todo lo que creo en el dominio público y adopto un "[plagiarism license](https://www.google.com/url?q=https://www.google.com/url?q%3Dhttps://papers.ssrn.com/sol3/papers.cfm?abstract_id%253D3674371%26amp;sa%3DD%26amp;source%3Deditors%26amp;ust%3D1673508131153265%26amp;usg%3DAOvVaw3Egn1kvqpjTY58SrMXh_LN&sa=D&source=docs&ust=1673508131163618&usg=AOvVaw3_7b96QmgsmWj0p2Hc4mee)." Tiene que haber una forma mejor. Y la hay. Lo sabemos desde hace años. Se llama mercado del arte. Cuando hablo de mercado del arte, me refiero al mercado del arte como inversión, no como bien de consumo. Mucha gente compra arte como decoración, y eso está muy bien, pero no es el mercado del arte. Participas en el mercado del arte cuando compras arte porque crees razonablemente que podría ser más valioso en el futuro. Obviamente, no hay ninguna garantía de que una obra de arte vaya a aumentar de valor. De hecho, el arte suele ser una pésima inversión. Sólo una pequeña parte de las obras de arte vendidas en el mercado primario tienen algún valor en el mercado secundario. Pero algunas sí, y pocas llegan a ser inmensamente valiosas. ![4 grandes tendencias del mercado del arte que están afectando al mundo del arte | Artwork Archive](https://bankless.ghost.io/content/images/2024/02/https-3a-2f-2fsubstack-post-media-s3-amazonaws-com-2fpublic-2fimages-2f60f0c099-054f-47a7-8841-5988f9395516_800x450-jpeg.jpg)*En qué piensas cuando piensas en "el mercado del arte" (Foto: [Charly Monsoon](https://www.flickr.com/photos/21086912@N06/5876944623/in/photolist-9XjSTr-5Cifj9-9ygMRL-9uT5vj-mSTdeT-8VVxdF-4pYAGW-asf2bM-fMdseT-9z3qgp-8XroYe-AoKEi-aLzmTZ-zHXBc8-CHwEoZ-4pYzmu-9ygNmE-5ZPvSG-8Xrnyn-ne9B6b-wc5R4h-oBa5c1-5yTnbh-6U8YTe-xwLrAK-CjyT23-g74oPD-ngcmM4-8YNhFP-c2HbWE-7vQGtt-8uQGXh-CPYwru-5xVrcM-PYmJ6U-CeyLEe-fGNDDL-as5ZJn-aAHCYN-5ZKbgZ-dcN4Xk-6vKEnZ-4pYz1E-HHWipT-aAHEK1-68Vy9T-b8y7AF-ecVRhe-4pUwRF-aAEWWR))* Todo el mundo asume que el mercado del arte es un mercado de objetos. Se equivocan, pero por una razón interesante. De hecho, el mercado del arte es un mercado de asientos contables. Cuando se compra una obra de arte, en realidad se está comprando una entrada en el [catalogue raisonné](https://www.nypl.org/about/divisions/wallach-division/art-architecture-collection/catalogue-raisonne) de un artista, la lista de obras atribuidas a ese artista. Por supuesto, normalmente recibes una ficha física que simboliza tu propiedad de la entrada en el libro mayor, normalmente un trozo de tela sucia o una roca grumosa. Pero la ficha física carece de valor sin la anotación en el libro mayor. El mercado del arte valora pinturas y esculturas sólo porque todo el mundo está de acuerdo en que fueron creadas por un artista popular, no porque sean intrínsecamente valiosas. El mercado NFT funciona exactamente de la misma manera, sólo que se deshace de la ficha física y permite a los inversores comprar y vender entradas del libro mayor directamente. Es un movimiento engañosamente radical. El mercado del arte nos resulta familiar, porque entendemos los mercados de objetos. Pero el mercado de NFT convierte el arte en algo extraño, al eliminar el objeto y obligarnos a reconocer que el mercado del arte nunca fue un mercado de objetos, siempre fue un mercado de influencia. Cuando se compra una obra de arte o una NFT, lo que realmente se está comprando es una inversión en el futuro fondo de comercio asociado a un artista. En otras palabras, el mercado del arte siempre ha sido un mercado de valores, y el mercado de las NFT no es más que una nueva versión de ese mismo mercado de valores. Eso es lo que lo hace tan interesante y prometedor. Cuando un coleccionista de arte compra una obra, está invirtiendo en la carrera de un artista. Apuestan a que el artista será más popular en el futuro. Los coleccionistas de NFT hacen exactamente lo mismo. Pero el mercado de NFT es mucho más transparente, líquido y accesible. Es más, el mercado de NFT demuestra que los autores no necesitan derechos de autor para ganar dinero. El mercado del arte sólo era accesible para un pequeño porcentaje de autores, elegidos por la élite del mundo del arte. El mercado de NFT está descentralizado y es accesible a todo el mundo. Claro que es difícil tener éxito vendiendo NFT. Pero vender arte nunca ha sido fácil. Para bien o para mal, vivimos en una [economía de clout](https://papers.ssrn.com/sol3/papers.cfm?abstract_id=3971240). El valor depende de la fama y la influencia. Antaño, distribuir ideas era caro. Ahora es gratis. Cuando los cambios tecnológicos hacen que la información sea gratuita, los mercados también tienen que cambiar. Los derechos de autor fueron una gran herramienta política en un mundo acosado por la escasez. Por primera vez, las NFT ofrecen a los autores y otros creadores acceso a los mercados de capitales. En lugar de vender copias de sus obras, pueden vender acciones de su empresa creativa. Creo que esto transformará la economía creativa. Como observó Marshall McLuhan, el significado es el mensaje. Ahora podemos monetizarlo. **Pasos a seguir** - 📖 **Lea **el anterior artículo clásico de Brian en [Pwning NFTs in a Clout Economy](https://papers.ssrn.com/sol3/papers.cfm?abstract_id=3971240) - 📺 **Watch **Brian's podcast appearance on [¿Son valores las NFT?](https://youtu.be/jo1ZuhuCVZE) --- ### ***Biografía del autor*** *Brian Frye es profesor de Derecho en la Universidad de Kentucky y artista conceptual que trabaja con NFT.* Brian Frye es profesor de Derecho en la Universidad de Kentucky y artista conceptual que trabaja con NFT.